Quando si tratta di flamenco, bisogna sempre menzionare i gitani, perché hanno svolto un ruolo importante nella sua creazione, anche se dovrebbe essere chiaro che il flamenco non è stato una creazione dei gitani ma è stato qualcosa che è nato tra i gitani e la gente i
Il flamenco nasce in Andalusia, precisamente nella zona tra Siviglia, Cadice e Jerez quando i gitani, gli andalusi e vari altri popoli vivevano insieme in quel territorio.
Nel 2010 l'UNESCO ha dichiarato il Flamenco Patrimonio Immateriale dell'Umanità con la seguente motivazione:
A metà del XIX secolo nacquero i "Cafés Cantantes", l'inventore fu Silverio Franconnetti y Aguilar (Siviglia 10 giugno 1831, Siviglia 30 maggio 1889).
Dall'inizio del XX secolo, le danze andaluse hanno riscosso un notevole successo nella capitale francese.
Durante la fase dei cafè-chantant, emerse un nuovo modo di intendere il flamenco, ed è in quel periodo che le cante si strutturarono e si arricchirono musicalmente.
Con il declino dei cafè-chantant, cante e baile flamenco si rifugiarono in sale e locali, dove venivano esibiti come intrattenimento curioso ed esotico, e a causa della crescente domanda da parte del pubblico, si trasferirono nei teatri.
All'inizio degli anni '50, finita la guerra mondiale, iniziò la grande invasione di turisti in Spagna.
Prima di imparare qualunque altro concetto sul flamenco e, soprattutto, prima di cimentarsi nel baile, va spiegato il compás.
La gente veniva a cercare il sole, il caldo e le nuove spiagge; così i piccoli villaggi di pescatori divennero spiagge popolari e furono costruiti numerosi hotel, negozi, ristoranti e discoteche. Con tutti questi cambiamenti, la vita degli artisti di flamenco migliorò notevolmente con le esibizioni per i turisti, e poi nelle città apparvero i primi tablao di flamenco.
Zambra era il nome del primo tablao di flamenco aperto a Madrid; Era conosciuto come il luogo più famoso per il puro flamenco. A Zambra e negli altri tablao seguivano un programma che man mano creava una tensione per il pubblico che durava tutta la notte: gli artisti formavano un semicerchio sul palco, e ballerini e ballerini si alzavano uno dopo l'altro e iniziavano a ballare accompagnati dal canto, chitarra e battimani. La prima parte dello spettacolo era leggera e si concludeva con una sevillanas, una danza andalusa eseguita in coppia. “Questo è stato il preludio al momento clou del programma che tutti aspettavano; l'aspetto del grande artista con cantanti e chitarre”.
A Zambra, la ballerina Rosita Durán era la regina della scena e la grande attrazione, dal momento che è una delle ballerine più famose di tutti i tempi. Quando l'artista principale è apparso sulla scena, erano soliti eseguire importanti danze flamenco come seguiría o soleá, ad esempio, e artisti come Rosita Durán si sono esibiti "con una facoltà di relazione e semplicità che ha fatto dimenticare le difficoltà tecniche, mantenendo il pubblico in costante tensione. .” Dopo questo momento di arte del flamenco, il primo gruppo è apparso di nuovo, e poi la tensione è diminuita, ma la notte si è conclusa con il botto quando "l'intero gruppo ha ballato bulerías accompagnato da un uragano di palmas, zapateado, cante e guitarra". Questo programma si formò al tempo dei cafè-chantant e, come detto prima, Zambra fu il primo tablao, ma gli altri più o meno seguirono l'esempio, quindi i tablao sono rimasti molto simili dall'inizio ai giorni nostri.
Il pubblico predominante dei tablao è solitamente straniero, quindi si può dire che la funzione dei tablao è quella di diffondere il flamenco, dal momento che ci sono migliaia e persino milioni di stranieri di tutte le nazionalità che visitano i tablao.
Oltre a quelli ufficiali, più simili a veri e propri café chantant, esiste un tessuto sociale di bar e luoghi di incontro, dove la gente comune si ritrova per il toque, il cante ed il baile, circondati da aficionados provenienti da tutto il mondo.
Ciò che si vede più frequentemente nei tablao è il baile, poiché è molto suggestivo e attraente, anche se può esserci qualsiasi cosa.
Sebbene i tablao siano spesso considerati un'attrazione turistica, si scopre che numerosi artisti famosi, come Antonio Mairena, Camarón, Morente, Gades, Farruco, los Habichuela, Carmen Linares, José Mercé e Tomatito, hanno dato i loro primi passi in i tablao, era obbligatorio e se la persona non aveva avuto l'esperienza del tablao, veniva preso in considrazione.
Gamboa ricorda che “mancherebbero loro, da un lato, di girare davanti al pubblico più eterogeneo, privi della necessaria conoscenza di come essere e di sapersi arrangiare; accuseranno la loro inesperienza nel ritmo, non avendo mai dovuto sottomettersi alla disciplina della danza; mostreranno in molti momenti la loro mancanza di flessibilità, la loro poca formazione professionale”. Ebbene, dice che oggi è cambiato, "ma prima che il canale per entrare a far parte del gotha del flamenco competente doveva passare necessariamente attraverso il tablao".
Palos y estilos del Flamenco – Felipe Gertrudix Lara, Felipe Gertrudix Barrio, Manuel Gertrudix Barrio; Flamenco: una introducción desde su origen hasta nuestros días - Eva Ösp Ögmundsdóttir; José Luis Navarro Garcia, Historia del baile flamenco, vol.1; Maria Cristina Asumma, Il fascino e la carne; Wikipedia; Serrania de Ronda; Cadizpedia; https://depaloenpalo.wordpress.com/