I giri, pur non essendo un elemento tecnico esclusivo della baile flamenco come lo zapateado, mostrano la propria identità in questa danza. I pochi e poco specifici riferimenti bibliografici sui giri nel flamenco, hanno basato la realizzazione di questo articolo.
Sebbene in tutte le modalità di danza ci sia un giro come elemento coreografico, la sua performance varierà a seconda di diversi fattori come le calzature di ogni danza, abbigliamento o personaggio. Nel baile flamenco, le scarpe da ballo giustificano, in parte, questa differenza. Abbiamo stabilito quattro categorie in base ai punti di appoggio: giri con due punti di appoggio, giri con un punto di appoggio, giri con un punto di appoggio alternativo e giri combinati.
Mónica González Sánchez - Conservatorio Profesional de Danza de Cádiz, Maribel Gallardo.
Revista del Centro de Investigación Flamenco Telethusa • ISNN 1989 – 1628 Cádiz 2009 • nº2 • vol.2 • pp. 4-11
A differenza del balletto classico, il baile flamenco non è codificato né esiste alcun trattato o manuale che ne regoli i precetti tecnici. Questo articolo si propone di dare una struttura ai giri di questa danza e una descrizione precisa della loro esecuzione, con l'intento di normalizzare e ampliare la documentazione accademica degli schemi motori del flamenco. Inoltre, è importante sottolineare che la bibliografia limitata sull'argomento è incompleta e scarsamente sistematizzata. A causa della sua difficoltà tecnica, pensiamo che questo articolo sarà molto utile nel campo dell'insegnamento poiché il giro ha una grande rilevanza nel baile flamenco attuale.
Il giro, come elemento tecnico e coreografico, non è ovviamente esclusivo del ballo flamenco, ma a differenza di altre danze (classica, bolera o folcloristica, tra le altre) viene eseguito con scarpe col tacco alto, che daranno origine a specifiche differenze che, insieme alla stessa estetica del flamenco faranno acquisire ai giri una sfumatura esclusiva di questa danza.
Il giro è il movimento rotatorio di un corpo attorno ad un asse. Partendo da questa definizione, possiamo affermare che nel baile flamenco il giro occupa un posto importante non solo come elemento che fa parte di una variazione o coreografia, ma anche perché l'estetica del flamenco ha contribuito ad arricchire questo elemento stesso. Questo contributo alla giro non è stato unico ed esclusivo del Baile Flamenco, ma insieme alla Scuola Bolera e alla Danza Stilizzata lo hanno dotato di un'estetica particolare e questo proprio timbro si percepisce in tutte le discipline che compongono la Danza Spagnola, differenziandola chiaramente da altre modalità di danza.
Il primo riferimento bibliografico al riguardo appartiene a Vargas1, che stabilisce tre tipi di giri (vueltas) a seconda dell'asse di rotazione: vuelta normale (vuelta normal), vuelta spezzata (vuelta quebrada) e vuelta di petto (vuelta de pecho). Chiarisce anche la preparazione al turno, ritenendo abituale il ricorso a forti picchiettii, movimenti impulsivi delle braccia o dei fianchi come risorsa precedente. Inoltre differenzia le svolte in base alla direzione e al numero di appoggi.
Pablo e Navarro2 fanno una breve descrizione di una classificazione di 19 giri nel flamenco: vueltas, vueltas por detrás y por delante, vueltas de cambio, vueltas andadas, vueltas zapateadas, vueltas voladas, vueltas de tornillo, vuelta de tacón, giro con torsión, vuelta a ras de suelo, vuelta quebrada, vuelta de pecho, vuelta hecha y deshecha, piruetas, vueltas encadenadas, vuelta con destaque, vuelta fibraltada, vuelta de vals y salto con vuelta. A differenza di questi autori, non considereremo come vueltas quelle il cui asse è esterno al danzatore, come accade nelle vueltas andada e zapateada, poiché consistono in un semplice spostamento circolare attraverso lo spazio, non un movimento di rotazione ma un movimento di traslazione. Inoltre, questi movimenti non richiedono la stessa complessità tecnica dei giri.
Dato che il baile flamenco non è codificato e non esiste un unico criterio per nominare passi o serie di passi, si è deciso di utilizzare la nomenclatura della danza classica per riferirsi a direzioni, posizioni e vueltas. La grande differenza con i giri di altre modalità di danza è che nel caso che ci riguarda sono strettamente legati all'estetica del flamenco, essendo questa quella che gli darà la sua sfumatura esclusiva.
La testa svolge un ruolo trascendentale durante il giro. È l'ultima parte del corpo che si muove ma è la prima a finire la vuelta, mostrando una dinamica più veloce rispetto al resto del corpo. Dalla testa la prima cosa che arriva è lo sguardo, questo è anche l'ultima cosa che si stacca dal "focus" o punto di vista. Ad esempio, nelle vueltas andadas e vueltas zapateadas a cui alludono Pablo e Navarro2, la testa non deve essere necessariamente l'ultima cosa a partire e la prima ad arrivare, ma può accompagnare il corpo durante la rotazione.
Consideriamo che esponendo i giri in forma isolata si parte da una posizione del piede definita dove il peso del corpo ricade su entrambe le gambe. Anche se dobbiamo considerare che generalmente quando si balla il flamenco, le dinamiche stesse fanno scorrere i movimenti uno dopo l'altro. Quando si esegue una coreografia, i preparativi per i giri di solito non vengono eseguiti nello stile della danza classica, cioè il ballerino non si ferma per preparare il giro, anche se a volte viene eseguito uno zapateado prima della vuelta, che potrebbe essere considerato una preparazione per questa, poiché aiuta a prendere lo slancio, ma senza rompere la dinamica del baile.
Una prima approssimazione alla classificazione dei giri potrebbe essere basata sulla loro ampiezza. In questo modo possiamo dire che i giri sono completi quando viene effettuata una rotazione di 360 gradi (360º). Nel caso in cui i 360º non fossero completati, sarebbero detti giri incompleti, quindi si parlerebbe di tre quarti di giro (270º), mezzo giro (180º) o un quarto di giro (90º). Nel caso in cui venga effettuato più di un giro, verranno classificati come un giro e un quarto (450º), un giro e mezzo (540º) e un giro e tre quarti (630º). Quando sono completi sarebbero doppi, tripli e così via. Con le piroette accadrebbe la stessa cosa, ritrovandoci doppie o triple piroette.
Nel flamenco, a causa dell'uso della scarpa, alcune posizioni tecniche dei piedi, che nella danza classica sono perfettamente definite, verranno leggermente modificate, principalmente le posizioni saranno leggermente aperte per facilitare la rotazione delle gambe. Ad esempio, nella vuelta normal (giro normale) quando il piede passa davanti al piede base, quando lo si appoggia sarà più separato che se lo facessimo con le scarpe da danza, poiché quando si sale al relevé e si inizia la rotazione del corpo ci deve essere spazio sufficiente in modo che il tallone della scarpa possa passare senza danneggiare il collo del piede. (Fig. 1)
Fig. 1 Esempio di distacco del piede nel giro normale dovuto a scarpe da flamenco
Il giro in questi gesti tecnici viene eseguito su entrambi i piedi contemporaneamente e sono genericamente chiamati vueltas. A seconda dell'asse di rotazione, troviamo due diverse categorie: quelle eseguite sull'asse verticale e quelle eseguite sull'asse diagonale con inclinazione laterale del tronco.
A seconda di dove passa il piede che inizia il movimento, può essere vuelta hacia delante o hacia atrás (giro in avanti o giro indietro). Nel primo caso il piede poggia davanti al piede di appoggio iniziale, attraversando il piano trasversale. Nella vuelta hacia atrás (giro indietro), il piede è posizionato dietro anche incrociando il piano trasversale.
Vuelta normal (giro normale): questo giro può essere anteriore o posteriore vuelta hacia delante o hacia atrás (giro in avanti o giro indietro). Il piede che inizia il giro è posto sul lato opposto del piede di appoggio a metà punto o davanti (Fig. 2) o dietro (Fig. 3), con le gambe incrociate. Successivamente, con entrambi i piedi appoggiati a terra, si solleva il relevé, alzando i talloni, lasciando l'appoggio sulle zone dell'avampiede, è in quel momento che si effettua la virata. Quando la vuelta è hacia delante, la posizione finale del piede è invertita, tuttavia, se la vuelta è hacia atrás, la posizione iniziale e finale del piede rimangono le stesse.
Fig. 2: Vuelta normal por delante
Fig. 3: Vuelta normal por detrás
Vuelta sostenida (giro sostenuto): è una vuelta normal ma preceduto da una preparazione chiamata piqué, dove la gamba senza peso e partendo da una preparazione en fundú, esegue uno spostamento precedente con slancio. Questo spostamento può essere in avanti, indietro o laterale (Fig. 4). Quando la gamba senza peso si appoggia a terra, l'altra le si avvicina, superando il piano sagittale, atterrando davanti (vuelta sostenida por delante, giro sostenuto da davanti), o da dietro (vuelta sostenida por detrás, giro sostenuto da dietro). Una volta distribuito il peso del corpo tra le due gambe, procedere come per il normale ritorno.
Fig. 4: Vuelta sostenida
Vuelta de Tacón (giro sul tacco): Il giro viene eseguito sui talloni di entrambi i piedi. Consiste in una vuelta normal por detrás ma invece di appoggiare il piede sul pavimento centrale, viene posizionato sul tallone mantenendo l'avampiede sollevato da terra. Nello stesso momento in cui l'avampiede è separato dal piede portante, il peso viene trasferito sul piede posteriore, appoggiato su entrambi i talloni, a quel punto i talloni girano (Fig. 5).
Fig. 5: Vuelta de tacón
Vuelta desde 6ª posición (giro dalla 6a posizione): si parte dalla 6a posizione dei piedi, cioè con i piedi paralleli e uniti. La vuelta può essere hacia dentro o hacia fuera (verso dentro o verso fuori), sia con il peso su entrambi i piedi, sia con il peso su un piede e l'altro leggermente sollevato, così che a prima vista sembra che sia con entrambi i piedi. (Fig.6)
Fig. 6: Vuelta desde 6ª posición
Vuelta de Cadera (giro di anca): i piedi iniziano dalla sesta posizione, aperta o chiusa, simile a una vuelta normal por detrás (giro normale all'indietro). Ma in questo caso la vuelta è avviata da una spinta marcata delle anche che fa avanzare il tronco e la testa (Fig. 7).
Fig. 7: Vuelta de Cadera
Questi giri provengono dalla scuola bolera. Consiste nel compiere un giro su un asse forzato o piegato, risultato dell'inclinazione laterale del tronco, modificando l'asse longitudinale in diagonale rispetto al piano sagittale, in modo che la parte inferiore del corpo ruoti sull'asse verticale e il tronco su questo longitudinale inclinato asse.
Vuelta de Pecho (giro di petto): segue la normale tecnica della vuelta normal por delante con l'aggiunta di una torsione del busto (Fig. 8).
Fig. 8: Vuelta de Pecho
Vuelta Quebrada (giro con torsione): uguale al precedente ma in questo caso segue la tecnica della vuelta normal por detrás con la torsione del busto (Fig. 9).
Fig. 9: Vuelta Quebrada
In questi giri su un punto di appoggio, l'altra gamba rimane in equilibrio. Si eseguono sull'asse verticale e possono essere hacia fuera (verso l'esterno) o hacia dentro (verso l'interno), cioè prendendo come appoggio la gamba destra, nella vuelta hacia fuera (giro verso l'esterno) (allineamento spalle-fianchi-ginocchia) il corpo sarebbe diretto verso il piano frontale, sarebbe a dire che gireremo verso sinistra e nella vuelta hacia dentro (giro verso l'interno) il corpo andrebbe verso il piano frontale posteriore in questo caso gireremo a destra.
Piruetas con passé cerrado (pirouette con passé chiuso): per tutto il giro il peso è sulla base o sulla gamba portante. L'altra gamba è flessa sostenendo il lato del piede all'altezza del ginocchio (Fig. 10). A differenza della danza classica, questa gamba è tenuta parallela al piano sagittale, mantenendo così l'estetica del flamenco.
Fig. 10: Piruetas con passé cerrado
Piruetas con coupé (pirouette con coupé): il piede è sostenuto all'altezza della caviglia. In questo caso il coupé può essere aperto (Pirueta en coupé abierto delante parallelo al piano frontale) (Fig. 11) o chiuso (Pirueta en coupé cerrado parallelo al piano sagittale) (Fig. 12).
Fig. 11: Pirueta en coupé abierto delante
Fig. 12: Pirueta en coupé cerrado
Piqué dedan: partendo da fondu come posizione di partenza, la gamba libera inizia uno spostamento laterale con il ginocchio esteso, chiamato piqué. Una volta a contatto con il suolo, assume il peso del corpo mentre l'altra gamba è posta in passé aperto girandosi verso l'interno (Fig. 13).
Fig. 13: Giro en piqué dedan
Giro en actitud: il giro viene eseguito sulla gamba base e l'altra gamba viene posta in attitude sul piano frontale posteriore, con l'anca in estensione e rotazione esterna, mentre il ginocchio rimane flesso di circa 90º. (Fig.14). A causa della forma che adottano la gamba e i fianchi, questo giro è ampiamente utilizzato quando si balla con la bata de cola. Può essere fatto hacia fuera o hacia adentro (verso fuori o verso dentro).
Fig. 14: Giro en actitud
Giro en arabesque: la torsione viene eseguita sulla gamba di base e l'altra gamba viene posta in arabesque sul piano frontale posteriore con un'estensione delle gambe e dei fianchi (Fig. 15). Come il giro in attitude, viene utilizzato anche nel baile con bata de cola e può essere eseguito hacia fuera o hacia adentro (verso fuori o verso dentro).
Fig. 15: Giro en arabesque
Giros en tendú: mentre si fa perno sulla gamba portante, la gamba libera viene posizionata con il ginocchio esteso con l'anca flessa, il tendú delante (tendú in avanti Fig. 16) o il tendú detrás con l'anca estesa (tendú indietro Fig. 17). Può essere rivolto verso l'esterno (andehor) o verso l'interno (andedan).
Fig. 16: Giros en tendú delante
Fig. 17: Giros en tendú detrás
Giros en fondú: sono giri uguali a quelli en tendú ma in questo caso la gamba portante o di base è leggermente piegata (Fig. 18). Possono essere eseguiti verso l'interno (andendan) o verso l'esterno (andehor). Proprio come nella descrizione del tendú, il fondú può essere in avanti o indietro.
Fig. 18: Giros en fondú
Nella danza classica questi giri sono chiamati Deboulé. Consiste in una rotazione di 180º attorno all'asse verticale del piede di appoggio che è stata preceduta da una separazione delle gambe. Quando finisce, puoi scegliere di terminare il giro o di continuare, alternando successivamente il piede di base e facendo giri di 180º sul suo asse verticale. Durante le curve c'è uno spostamento in superficie (Fig. 19).
Fig. 19: Giros en Deboulé
Il flamenco è una danza in continua evoluzione e poiché non è codificata, consente molte possibilità di svolta, purché soggette all'estetica del flamenco. In questa sezione potrebbero essere incasellati quei giri che sono il risultato di combinazioni dei suddetti gesti. Le possibilità che i giri combinati consentono dipenderanno dalla preparazione tecnica dell'artista e dalle esigenze coreografiche di un'opera. Un esempio di giro combinato potrebbe essere un fondu dietro concluso con un attitude davanti (Fig. 20).
Fig. 20: Giro combinato formato da un fondu dietro concluso con un attitude davanti
Questo lavoro vuole essere uno spunto per aiutare a codificare las vueltas (i giri) nel baile flamenco poiché per la prima volta nella letteratura flamenca le possibilità di base delle vueltas sono descritte in modo completo e conciso. Nonostante la descrizione si sia concentrata sulla parte inferiore del corpo, siamo consapevoli che manca una riflessione maggiore che copra non solo le possibilità della parte superiore del corpo ma anche le molteplici sfumature di piedi, spalle e tronco che rendono quasi infinite le possibilità di vueltas. Ecco perché la classificazione che proponiamo non è chiusa, è semplicemente uno schema di partenza che speriamo di completare in studi futuri.
1 - Vargas, A. (2006). El baile flamenco: estudio descriptivo, biomecánico y condición física. Cádiz: Tesis doctoral, Universidad de Cádiz.
2 - Pablo, E. y Navarro, J.L. (2007). Figuras, pasos y mudanzas. Claves para conocer el baile flamenco. Córdoba, Almuzara.
Traduzione: Andrea Acanfora
Link all'articolo orginale: http://www.flamencoinvestigacion.com/articulos/020201-2009/clasificacion_giros_baile_flamenco.pdf
