Quando l'artista di flamenco va in scena, oltre ad esprimere la sua arte e godersi la sua esecuzione, è anche oggetto all’apprezzamento da parte del suo pubblico.
Quando i pensieri e l'attenzione dell'artista sono concentrati solo su questo giudizio del pubblico, la paura o il disagio possono svilupparsi durante l'esecuzione, soffrendo di quella che viene chiamata ansia da palcoscenico. Questa fobia sociale appare quando la persona teme di essere valutata negativamente dagli altri e mostra sintomi di nervosismo che possono essere evidenti al pubblico.
Le manifestazioni di ansia possono essere classificate in tre categorie: cognitive, fisiologiche e comportamentali. Queste manifestazioni influiscono sullo stato d'animo, rendono difficile lo svolgimento del compito e predispongono l'artista ad evitare di affrontare performance future.
Non controllare adeguatamente queste manifestazioni può portare a detrimento della qualità artistica del musicista o del danzatore e, in molte occasioni, all'abbandono della carriera artistica.
Studi precedenti rivelano che la formazione accademica e il contesto socio-culturale in cui l'artista si sviluppa possono influenzare lo sviluppo e la permanenza dell'ansia da palcoscenico. Tenendo conto delle peculiarità storiche e sociali del Flamenco e dell'evoluzione della sua formazione, che è passata dalla trasmissione orale in un ambiente informale allo studio all'interno delle scuole e accademie, si ritiene necessario studiare come l'ansia colpisce gli artisti di questo genere per essere in grado di prevenirla e intervenire sugli artisti che ne soffrono.
Introduzione
L'ansia da palcoscenico è uno dei maggiori problemi che un artista può incontrare nello sviluppo della propria pratica professionale e una delle cause di abbandono dello studio avanzato del flamenco, che si aggira intorno al 20% degli abbandoni totali.
L'eccessivo livello di ansia e il poco o nessun controllo che l’artista ha su di esso possono persino minacciare la loro potenziale carriera professionale e portare a vere perdite di capacità esecutive.
In campo sportivo sono numerosi gli studi scientifici che hanno messo in relazione i livelli di ansia con lo svolgimento dell'attività sportiva. Quando l'atleta percepisce una situazione come negativa a causa della difficoltà del compito, crea ansia e angoscia. Ciò provoca una serie di risposte psicologiche che saranno apprezzate a livello cognitivo (focalizzazione interna e ristretta) e fisiologico (tensione muscolare).
L'obiettivo di questo articolo è approfondire il concetto di ansia da palcoscenico e come influisce sull'esecuzione dell'artista di flamenco. Ha anche lo scopo di chiarire l'influenza esercitata dal contesto socio-culturale e accademico quando si tratta di predisporre e accelerare la risposta ansiogenica. Infine, mira a definire le peculiarità che presenta il flamenco (come il suo carattere improvvisativo) e come queste possono influenzare l'aspetto dell'ansia da palcoscenico tra i suoi musicisti e ballerini.
La metodologia svolta è la rassegna bibliografica dei lavori fino ad oggi pubblicati sull'ansia da palcoscenico, non essendoci precedenti riferimenti allo studio di questo tipo di ansia nel mondo del flamenco.
L’ansia da palcoscenico
L'ansia può essere definita come un'anticipazione di danni futuri (interni o esterni) o disgrazie, accompagnata da una sensazione di disforia (alterazione dell’umore simile agli stati di depressione e di irritazione, spesso associata a comportamenti impulsivi) e/o sintomi somatici di tensione. Questo segnale di allerta avverte di un pericolo imminente e consente alla persona di adottare le misure necessarie per affrontare una minaccia.
Spielberger distingue tra ansia di stato e ansia di tratto. L'ansia di stato si manifesta come uno stato emotivo immediato, caratterizzato da una combinazione di tensione, apprensione e nervosismo, pensieri e preoccupazioni fastidiosi, insieme a cambiamenti fisiologici. L'ansia di tratto si riferisce a differenze individuali relativamente stabili nell'ansia, essendo queste una disposizione, una tendenza o un tratto. Questo non si manifesta direttamente nel comportamento ma deve essere dedotto dalla frequenza con cui un individuo sperimenta aumenta il proprio stato di ansia. I soggetti con un alto grado di ansia di tratto percepiscono una gamma più ampia di situazioni come minacciose e sono più predisposti a soffrire di ansia di stato più frequentemente o con maggiore intensità.
L'ansia da palcoscenico è un tipo di fobia sociale che appare quando una persona teme di essere valutata negativamente dagli altri.
L'ansia sociale è un'intensa paura o ansia che appare quasi sempre in relazione a una o più situazioni sociali in cui la persona è esposta a un possibile giudizio da parte di altri. La persona teme di agire in un certo modo o di mostrare sintomi di ansia che possono essere valutati negativamente dagli osservatori.
Viene definita da Salmon come l'esperienza di una persistente sofferenza, apprensione e/o reale impedimento a esibirsi in un contesto pubblico, senza giusta causa data l'attitudine artistica, la formazione e il livello di preparazione dell'individuo.
Non solo si sperimenta sul palco, ma si può anche vivere in un esame orale, davanti a un tribunale o in un altro tipo di contatto sociale. La persona sente che le sue azioni non saranno all'altezza delle sue richieste o di quelle del valutatore. E non solo appare al momento della performance, ma l'ansia è molto vissuta prima e dopo che l’evento abbia luogo.
Influenza dell'ansia sul benessere e sulla corretta performance del ballerino
Le risposte all'ansia da palcoscenico corrispondono a tre gruppi: risposte cognitive, fisiologiche e comportamentali.
Le risposte cognitive corrispondono a tutti i pensieri negativi, le preoccupazioni, le idee, le convinzioni e le immagini che la persona ha di se stessa e delle sue prestazioni. Alcuni di quei pensieri che i musicisti tendono a dirsi sono: Non ci riuscirò / La mia performance andrà male / Tutti noteranno i miei errori / Il pubblico non sarà felice / Oggi mi gioco troppo.
Questi pensieri sono solitamente molto veloci, quasi impercettibili a se stessi, ma ripetitivi e intensi, amplificando le conseguenze negative che il presunto fallimento avrebbe sulla loro vita artistica o professionale. Questo non è solo una diminuzione della loro sicurezza e autostima, ma colpisce anche l'attenzione che si concentra solo sui pensieri catastrofici e smette di farlo sul compás e sulla meravigliosa sensazione che prova chi si diverte a ballare e a condividere la propria sensazione con il pubblico.
Questi pensieri negativi danno origine alla seconda risposta, quella fisiologica. Tutte quelle sensazioni fisiche, fastidiose e spiacevoli che danno origine all’ansia: mal di pancia, vertigini, sudorazione eccessiva o tremori. Senza essere nessuno di questi sintomi pericoloso o preoccupante per la salute in quanto tale, ognuno è invalidante per il bailaor/bailaora che ha bisogno del suo corpo e del controllo che esercita su di esso per esibirsi. Probabilmente il pubblico che si gode l'esibizione non apprezza queste piccole sfumature, ma per l’artista quel feedback negativo fa sì che i pensieri continuino a accendersi, e i sintomi fisici continuino ad aumentare, riducendo la tecnica o il controllo del corpo e persino provocando lesioni.
Infine, appare la risposta comportamentale: comportamenti di sicurezza ed evitamento. Il musicista esegue azioni che eliminano il disagio o lo riducono. Sebbene le risposte di sicurezza e di evitamento riducano notevolmente l'ansia, lo fanno solo a breve termine. Poi l'ansia aumenta esponenzialmente in attesa di una prossima esibizione. Ma forse il danno più importante è che all’artista non piace la sua interpretazione, che è la sua motivazione intrinseca, a godere di ciò che fa e a far godere il pubblico.
Ansia ed esecuzione dell'artista flamenco
Le manifestazioni di ansia influenzano l'esecuzione dell'artista di flamenco come nel resto degli artisti, differenziandosi per alcune peculiarità di questo genere musicale.
Nel mondo competitivo del flamenco, quando l'artista viene confrontato con altri di livello superiore, rilevanza o successo, può sviluppare pensieri o idee di inferiorità che influiscono sul suo benessere e sulle sue prestazioni prima e durante la performance.
Le risposte fisiologiche sono le più rilevanti in questo genere, poiché l'espressività del corpo dell'artista di flamenco è della massima importanza nella performance.
Ballerini e ballerine in particolare, che usano tutto il loro corpo per eseguire la danza, sono gravemente colpiti da questi sintomi. Un'eccessiva sudorazione può far sentire i tuoi piedi come se stessero ballando dentro la scarpa, oppure il tremore alle ginocchia può rendere difficile battere velocemente. Nel chitarrista, il minimo tremore può fargli sentire che gli mancherà il tocco di una corda.
Per quanto riguarda le risposte di sicurezza e di evitamento, il cantaor che ha paura di stonare potrebbe non correre il rischio all'ultimo minuto con un tono troppo alto o abbreviare le uscite a volte lunghe di una cante por malagueñas. Un bailaor può affermare di essere malato e di non andare a un'esibizione all'ultimo minuto per paura di essere paragonato a un altro artista famoso che si esibirà poco prima di lui.
Il flamenco ha origine da un contesto sociale molto diverso rispetto ad altri generi musicali. Nasce come musica di tradizione orale, basata su un folklore il cui contesto è basato sulla celebrazione e festa della piccola borghesia urbana. Il modo di trasmettere la conoscenza del flamenco si svolge in forma orale e informale, attraverso l'osservazione e l'imitazione. A differenza della musica classica, che nasce in un contesto più formale e intellettuale delle classi superiori, il flamenco non è così sistematico.
Tuttavia, la trasmissione del sapere nel flamenco cambia radicalmente quando viene incorporato nell'educazione formale di scuole, accademie e conservatori negli anni Novanta. Ciononostante, il suo studio continua ad essere meno rigoroso di quello dell'insegnamento classico poiché entrambe le forme di apprendimento sono combinate: formale e sistematizzato unito con la tradizione orale e imitativa dell'insegnamento non formale ed estraneo alle istituzioni educative ufficiali.
Un altro aspetto che caratterizza il flamenco è il suo forte carattere improvvisativo, non dovendo imitare un esatto modello musicale o seguire una partitura.
Conclusioni
Nel flamenco esistono differenze significative rispetto alla musica classica nel contesto sociale e storico in cui si sviluppa, oltre che nel campo dell'acquisizione di conoscenze. Queste differenze genererebbero variazioni nei livelli e nello sviluppo dell'ansia vissuta tra musicisti di questo genere e musicisti classici.
Ci sono anche differenze nel suo carattere improvvisativo. In linea di principio si potrebbe ipotizzare che, come nei musicisti jazz, anche negli artisti di flamenco diminuisca il livello di ansia in quanto non è necessario attenersi a uno schema fisso. Tuttavia, non ci sono studi precedenti su questo genere musicale che ci diano dati favorevoli o contrari, quindi la necessità di ricerca in questo campo è ovvia.
Ci sono ancora molte domande da indagare nel mondo dell'ansia e del flamenco. Gli artisti di flamenco sviluppano l’ansia nelle loro esibizioni? Seguono gli stessi processi cognitivi del resto dei generi? Ci sono differenze nell'ansia vissuta all’interno delle scuole e tra una scuola e l’altra? In che modo l'improvvisazione influenza la generazione di ansia?
Ad oggi, nessuno studio ha correlato l'ansia al campo specifico del flamenco. Riteniamo importante approfondire l'influenza di queste differenze tra i generi per determinare quali fattori predispongono il musicista di flamenco a soffrire di ansia in tutto ciò che riguarda la performance e come aiutarlo a prevenirlo.
Riferimenti bibliografici
Tradotto in italiano da Andrea Acanfora
Autori: Mariola Lupiáñez Castillo, MA - Servicios Sociales. Ayuntamiento de Granada. Granada, España. Email: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. ; Rafael Hoces Ortega, PhD - Conservatorio Profesional de Música Ángel Barrios. Granada, España - Ansiedad escénica y flamenco. Revista Centro Investigación Flamenco Telethusa, 9(10), 5-9.
Link al sito della rivista online: Revista del Centro de Investigación Flamenco Telethusa
Link all'articolo originale in lingua spagnola: Ansiedad escénica y flamenco
