Con il declino dei cafè-chantant, cante e baile flamenco si rifugiarono in sale e locali, dove venivano esibiti come intrattenimento curioso ed esotico, e a causa della crescente domanda da parte del pubblico, si trasferirono nei teatri.

L'opera flamenca fu un fenomeno emerso dagli anni '20 e fiorì durante le dittature di Primo de Rivera e Franco, e iniziò una nuova formula: "quella delle tourneé o spettacoli di varietà, che divenne molto popolare". Il fenomeno era chiamato opera flamenca ed era usato come simbolo di ciò che è genuinamente spagnolo, per portare l'arte del flamenco al più vasto pubblico possibile.

I temi delle canzoni erano "delusioni, relazioni amorose, drammi morbosi, cimiteri, bambini abbandonati e altre truculenze". I fandangos o fandanguillos erano gli stili più popolari durante questa fase, e questo costituiva gran parte dell'immagine negativa che questa fase ha: “Gli storici del flamenco tendono a giudicare negativamente questo passaggio. Secondo loro, i valori del flamenco sono travisati con la loro messa in scena e il sovraffollamento, che dà origine a un ammasso di cante facili e sentimentali come il fandanguillo. Oltre ai fandango, un'altra caratteristica di questo palcoscenico erano i nomi degli artisti che furono: El Niño de… o La Niña de… indicando in seguito qualsiasi origine geografica o personale.

Come accennato in precedenza, cante e baile sono stati portati nei teatri e nelle arene di molte città e paesi, dove un certo numero di persone si è radunato per assistere allo spettacolo, è un fatto che si ritiene abbia danneggiato il genere, poiché il flamenco è qualcosa che usava nascere nell'intimità di pochi: «È un modo di assaporare il cante che ha a che fare con la comunione che si instaura tra il cantante e il pubblico. Ecco perché il cantante di flamenco diventa egocentrico quando ha un vasto pubblico. Perché si sente incapace di stabilire quel dialogo jondo nello stesso modo in cui lo farebbe di fronte a poche persone". Da ciò si può vedere che portare il flamenco in scena ha tolto questa intimità al genere, e può essere per questo motivo che si ritiene che i cantanti dei caffè e soprattutto il palcoscenico dell'opera di flamenco abbiano danneggiato il genere. Curiosamente, il fenomeno dell'opera flamenca non è esattamente ciò che indica il suo nome, dal momento che il fandango e il fandanguillo erano gli stili più popolari, non l'opera stessa, che è uno stile completamente diverso. Il nome di opera flamenca è stato "preso dall'intestazione che è stata data ad alcuni di loro e che, a quanto pare, era un semplice stratagemma commerciale per pagare meno tasse".

Gli aspetti che si ritiene abbiano svalutato il flamenco durante la fase dell'opera flamenca sono i seguenti:

  1. Orchestrazione.
  2. Origine della canzone andalusa e periodo di massimo splendore del distico di flamenco e degli stili di andata e ritorno.
  3. Degerarchizzazione della chitarra.
  4. Distorsione letteraria.
  5. Gaiterismo (cioè cante di mera esibizione di resistenza fisica), stilizzazioni e flamenco zarzuela.
  6. Professionalizzazione totale.
  7. Discredito intellettuale.

Quello che accadde dopo fu che "Questi aspetti si intensificarono nel dopoguerra, quando la canzone andalusa o spagnola divenne il genere musicale dominante, propiziando una certa confusione tra flamenchizzato e flamenco".

Palos y estilos del Flamenco – Felipe Gertrudix Lara, Felipe Gertrudix Barrio, Manuel Gertrudix Barrio; Flamenco: una introducción desde su origen hasta nuestros días - Eva Ösp Ögmundsdóttir; José Luis Navarro Garcia, Historia del baile flamenco, vol.1; Maria Cristina Asumma, Il fascino e la carne; Wikipedia; Serrania de Ronda; Cadizpedia; https://depaloenpalo.wordpress.com/